Review: DE KUNST VAN HET DURVEN, Denk als een kunstenaar, Will Gompertz
Gompertz beschrijft in kernpunten de kunst van het durven van kunstenaars. Wat kunnen durfals van van kunstenaars leren? 10 kunstige durfpunten!
Zelfvertrouwen is wezenlijk zegt Gompertz: Kunstenaars vragen geen toestemming. Ze doen het gewoon. Zonder angst om te falen. Gompertz refereert aan het voorbeeld dat succes vaak te danken is aan een plan B. Rolling Stones speelden eerst alleen covers en bij toeval scoorden ze een hit met een B-kant.
Hij stelt verder dat een mislukking niet hetzelfde is als een fout. Maar een fout kan wel leiden tot wat op het eerste gezicht een mislukking lijkt.
Leren we van fouten? JA. Van het gevoel mislukt te zijn? NEE. Fouten maken hoort erbij het is een omweg naar succes. Schilders als Monet, Manet en Cezanne zijn succesvol gevworden door hun doorzettingsvermogen. Vanuit de volledige toewijding voor het vak. Edison had veel mislukte proeven voordat zijn uitvinding uiteindelijk lukte.
Nadenken, evalueren, corrigeren en aanpassen naar iets wat wel werkt. Zie het leven als een labarotorium zonder mislukkingen maar met tussenstops. Alles wat je doet, voedt het andere dat je doet. Het gaat erom te weten welke elementen uit eerder werk je moet behouden en wat je kunt missen. Mislukking is dus subjectief, marginaal en ongrijpbaar.
Waarom stoppen en niet doorzetten? Het gevaar te groot of de kans van slagen is te klein? Een afweging die realistisch is en zeker ook gedaan moet worden.
2 . IDEEEN:
John Steinbeck: ideeen zijn net konijnen. Je krijgt er een paar, leert ermee omgaan maar voor je het weet heb je er 10.
Je vindt iets wat je al hebt maar nog moet ontdekken en bevrijden. Kunstenaars maken keuzes intuitief, ze ploeteren, leren, proberen uit totdat zij hun stem vinden.
Als je jezelf een kunstenaar noemt, dan ben je er een? Dit vraagt een mate van zelfvertrouwen en brutaliteit en ongemak. De enige die het goed moet vinden ben je zelf. Wat wel helpt als je je keuzes ter discussie stelt door je brein te prikkelen het anders te zien.
Je kunt niets belangwekkends maken als je nergens belang in stelt.
Caravaggio benoemde dat nieuwsgierigheid voor hem bestond uit: passie, interesse, inspiratie, expirement, innovatie & realisatie
Picasso zei ooit: “Begin met een idee en daarna wordt het iets anders” Jatten is volgens Gompertz detoe-eigening van andermans beproefde ideeen. Pure originaliteit bestaat niet volgens hem. We hebben iets nodig om op te reageren, om op voort te bouwen. In de durftraining gebruiken we dat ook door te bevragen wat er in het verleden wel werkte. Ook het modelleren is een werkvorm waarbij er eigenlijk gejat wordt: Wie kan het al wel?
Je moet imiteren om te kunnen overtreffen. Fundamenten onder de knie krijgen, technieken ontwikkelen en de complexiteit begrijpen om hiermee kansen te zien om te kunnen verbeteren.
Gebruik de socratische methode: op zoek naar de waarheid mag je niets aannemen. Alles in twijfel trekken. Intelligente toegepaste scepsis.
Stel jij de juiste vragen?
Als we nadenken stellen we de juiste vragen, vragen we ons dingen af en gebruiken onze verbeeldingskracht.
“Leven dat je niet onderzoekt, is niet de moeite waard”
Grote lijn & detail moeten samenwerken.Individuele elementen voegen iets toe aan het grote geheel. Weet welk groot geheel jij een bijdrage aan hebt en welke individueel element dat van jou is. “https://www.bozar.be/nl/activities/2404-luc-tuymans-retrospective Luc Tuymans Elk schilderij heeft een ingang.”
Paul Klee zegt: “Het ene oog ziet en het andere voelt” Frustratie kan ook je gezichtspunt beïnvloeden en veranderen. Een andere omgeving verandert ook je gezichtspunt, verstoring activeert je zintuigen, het onbekende stimuleert ze.
De doodgewone dingen van het dagelijks leven kunnen een stimulans leveren. Waar haal jij je inspiratie uit?
Kunstenaars hebben veelal een geestelijke moed : onuitgenodigd opstaan en je gevoel en idee uiten t.o.v. een potentieel onveilig publiek.
Coco Chanel zie ooit: “de moedigste daad is en blijft zelf te denken. Hardop!”
En dan “naakt” staan en zeggen: kijk naar mij!
Matisse stelde ooit:”Creativiteit eist moed.” We zijn geprogrammeerd om afgang en vernedering te vermijden. Bescheidenheid krijgt dan de voorrang. Bescheidenheid is de handrem op creativiteit (durven). Positief en negatief.
Aristoteles zei: “in deze wereld niemand iets zonder moed”
Vergilius: gezegend zij de moed, knul. Die wijst de weg naar de sterren.
Status quo staat niet vast. Onderzoekers, ondernemers en kunstenaars worden door verbeeldingskracht gedreven. Uitdaging: Samenleving wantrouwt nieuwe concepten. Moed nodig om regels dan te overtreden en macht van de groep te weerstaan. Het helpt als er een “beschermheer” is. Banksy kon het alleen, ”schelmenstreek” werkte. Pussy Riot versus Poetin.
Vincent Van Gogh: Wat zou het leven zijn zonder de moed iets te proberen?
10 TIJD OM NA TE Denken
Reageer 